劇場服裝設計實務工作坊

開課單位

劇場藝術學系

授課教師

蘇怡仁

時數

10

學分

0.5

課程場次

其他報名

無

地點

藝術大樓2016

人數限制

20

課程目標

本課程透過業師於環境劇場、傳統劇場及影視拍攝等不同領域的實務經驗，探討服裝設計如何因應展演形式、空間條件與敘事需求，發展多元的設計觀點與創作方法。課程結合國立中山大學劇場藝術學系2026年度製作《天堂邊緣》，從實際製作需求切入，帶領學生思考服裝造型與角色形象、人物關係及整體舞台美學之間的連結。同時，以經典劇本《玻璃動物園》作為延伸實作素材，藉由時代背景考據、角色特質分析與造型應用，引導學生將文本研究轉化為具體的設計構想，並運用劇藝系既有服裝庫存進行選配、搭配及造型實驗。透過專業經驗分享與實際操作的交互學習，培養學生在不同製作條件與資源限制下的設計思考、視覺整合及實務應變能力。

課程內容

第一週｜設計案例分享、文本閱讀及考據
透過業師分於花蓮原民部落環境劇場、駁二正港小劇場及公視學生劇展影視服裝設計案例，認識不同展演形式下的設計思維與實務需求。並以《天堂邊緣》及《玻璃動物園》為課程核心，帶領學生分析角色背景、人物關係與時代脈絡，並透過歷史服飾考據及視覺資料蒐集，建立角色造型的設計方向與概念基礎。
第二週｜造型設計及細節建構、服裝管理應用實務
延續前週的文本分析與考據成果，引導學生將角色特質轉化為具體的服裝造型，探討服裝輪廓、色彩、材質及細節配置的設計應用。運用劇藝系既有服裝庫存進行實際選配與造型組合，並介紹劇場後台服裝分類、建檔、保養及管理等實務知識，培養學生在既有資源與製作條件下的設計整合能力。
第三週｜設計呈現與評圖
學生整合前兩週的研究與實作成果，透過設計圖面、參考資料及實際服裝搭配呈現角色造型提案，說明設計概念、視覺元素與文本詮釋之間的關係。由業師帶領作品評圖與討論，針對造型完整性、角色適切性及舞台應用可行性提出建議，培養學生的設計表達、專業溝通及作品修正能力。

授課教師簡介：
蘇怡仁｜
近十年劇場藝術相關工作經驗，專業領域橫跨劇場服裝、時裝、髮妝造型、平面視覺設計及行政管理，熟悉劇場製作流程與跨領域創作協作。長期參與不同形式之表演藝術製作，致力於探索角色造型、視覺美學與舞台敘事之間的關係。2026年參與作品包括衛武營與春美歌劇團共同製作《伽羅香》平面視覺設計、山東野表演坊《愛的囚徒》《撿一粒》、試說新語小集《重拾時間的山語》及公共電視《公視學生劇展》等。

限修條件

無

參考/指定用書

無

聯絡資訊

聯絡人:李卓穎

信箱:leejoey325@gmail.com

電話:3402

備註